Ayant entrepris d’exploiter les ressources du rayon Beaux-Arts de la médiathèque d’Alès, j’ai déjà parcouru un volume consacré au pastel … très intéressant, mais qui ne m’a pas « titillée » plus que ça. J’ai bien une boîte de 12 bâtons quelque part … mais elle y est toujours ! Le fascicule ci-dessous, consacré au fusain et techniques plus ou moins assimilées m’a par contre ouvert des horizons …

… et je me suis empressée d’aller pêcher dans mes cartons une boîte encore quasiment pleine de fusains achetée il y … 10 ans ! Je trouve ce medium, qui permet de « peindre au doigt » et autorise tous les repentirs (à la différence de l’aquarelle ou du lavis …), tout à fait fascinant tant pour faire des esquisses rapides que pour des études plus fouillées. Pour les études de volumes et de valeurs, en particulier, ça m’ouvre des perspectives … Rien qu’en réexaminant mes premiers essais, faits en quelques minutes sur du papier croquis tout à fait ordinaire – promis, la prochaine fois, je prends du vergé Ingres, j’en ai encore 3 feuilles « stagnantes » depuis 10 ans elles aussi – j’ai vraiment envie de poursuivre.

Du coup, je me dis que les « poses longues » (1 seule pose la journée) de modèle vivant pourraient bien être fort intéressantes : pour le croquis ou l’aquarelle, je ne voyais pas trop l’intérêt, à la différence des poses de quelques minutes, qui obligent à « saisir » rapidement le sujet comme ici ; mais pour faire des études plus fouillées, ça me commence à me tenter diablement … Dommage qu’il faille maintenant attendre la rentrée pour le prochain atelier d’Orange Bleu.

J’ai fait récemment l’acquisition de ce bouquin, que j’avais pourtant superbement ignoré il y a quelques mois … mais il paraît qu’il n’y a que les idiots qui ne changent pas d’avis ! Quoiqu’il en soit, la lecture des pages de préface et d’introduction m’a conduite à penser qu’il pourrait bien m’être utile …

… et je pense pouvoir dire dès à présent que c’est un achat qui va porter ses fruits ! Non seulement les exercices proposés s’avère des plus judicieux (voir ci-dessous), mais il apporte également nombre de réflexions sur les processus qui – pour la majorité d’entre nous – contrecarrent nos aptitudes naturelles à créer, donc à dessiner. C’est quelquefois un peu long à lire, mais ça ouvre des horizons, en particulier quand on a – comme moi, mais je n’ai sûrement pas l’exclusivité – peu ou pas laissé s’exprimer sa créativité pendant longtemps. En tout cas, même sans rentrer dans un débat psychologique, l’important est de noter que les exercices sont efficaces et que la méthode « marche ». En voici les premiers exemples …

Il s’agit de copies de dessin faites – je vous le donne en mille – à l’envers ! Oui, oui, il faut commencer par mettre le modèle à l’envers, puis le copier … à l’envers aussi, bien évidemment ! Donc sans savoir vraiment ce que l’on dessine (un trait, puis un autre …), ce qui implique que le (vilain !) cerveau gauche n’a pas de possibilité d’analyser, donc de soi-disant « corriger » ce que l’on reproduit.

Je vous laisse juger des résultats ; il y a évidemment quelques erreurs et approximations, mais je trouve personnellement ces premiers résultats assez probants ! Le bouquin comporte un certain nombre d’autres exercices tout aussi intéressants … A suivre, donc.